La capacitat d’escriure partitures és una habilitat inestimable si voleu anotar la complexitat de la música preciosa que es reprodueix al cap, o arreglar les notes d’un instrument i després donar les partitures a algú altre perquè les toqui. Afortunadament, ara la tecnologia informàtica ens ha facilitat molt fer puntuacions, de manera que podem canviar el to directament al pentagrama. Però si voleu aprendre a fer-ho a l’antiga, podeu començar amb els conceptes bàsics i obrir-vos camí cap a composicions més complexes. Consulteu el pas 1 per obtenir més informació.
Pas
Primera part de 3: triar un mètode de composició
Pas 1. Descarregueu i imprimiu el full de notació de forma gratuïta
Les partitures s’escriuen en fulls de notació a ratlles, que inclouen pentagrames en blanc en què podeu escriure notes, marques de silenci, marques de dinàmica i altres notes per guiar els músics mentre toquen.
- Si voleu escriure partitures a mà, com l’antiga manera que feien Mozart o Beethoven, no us molesteu a dibuixar pentagrames en paper en blanc amb una regla. En lloc d’això, busqueu pentagrames en blanc i gratuïts que podeu imprimir ràpidament per escriure les vostres composicions. Però si realment ets seriós, és millor que vagis a una botiga de música i que hi compresis els pentagrames. Aquest document no és tan gratuït com el que trobareu en línia, però farà que el vostre treball sembli més professional.
- En molts llocs web, podeu preestablir la clau i afegir una signatura de la clau sense haver-la d’escriure vosaltres mateixos. Establiu el pentagrama al vostre gust, descarregueu-lo i imprimiu-lo al vostre ordinador.
- Imprimiu molts fulls per practicar i escriviu les vostres composicions a llapis. Tractar de posar les vostres idees complexes en un tros de paper pot resultar desordenat, de manera que us ajudarà si podeu suprimir i retocar una mica sense haver de reescriure tota la notació.
Pas 2. Descarregueu programari per compondre música
Si voleu redactar en un ordinador, podeu utilitzar el programari per arrossegar i deixar anar notes, fer canvis i revisions ràpidament, proporcionant un accés fàcil i emmagatzematge ràpid. La composició de música mitjançant un ordinador és un mètode cada vegada més popular entre els compositors contemporanis, ja que pot estalviar temps i esforç en fer música.
- MuseScore és un programari popular i fàcil d’utilitzar amb composició d’estil lliure a més d’utilitzar MIDI. Podeu gravar directament al pentagrama o treballar-hi introduint notes una per una. La majoria de programes de composició musical també inclouen la reproducció MIDI, de manera que podeu escoltar el que acabeu d’escriure en format digital immediatament.
- GarageBand és una característica estàndard a la majoria d'ordinadors Mac més nous, i també es pot utilitzar per escriure partitures seleccionant el projecte "Songwriting". Podeu enregistrar so en directe o introduir so des d’un instrument musical en directe per copiar-lo en una notació musical i, a continuació, feu clic a la icona de tisores a l’extrem inferior esquerre per veure les notes.
- Vol de notes és un lloc en línia excel·lent que podeu utilitzar si no voleu gastar diners en programari, ja que podreu escriure les deu primeres puntuacions de manera gratuïta si hi creeu un compte.
- Descarregueu el programari i comenceu a treballar en un nou projecte per estalviar la vostra feina. Si connecteu el teclat MIDI a l’ordinador mitjançant un cable USB, podeu reproduir melodies directament al teclat i el programari col·locarà les vostres notes musicals al pentagrama. Això és tan fàcil com sembla. Fins i tot podeu crear parts de diverses capes, disposant-les en diferents instruments, per començar a crear la vostra simfonia.
Pas 3. Registreu-vos per obtenir recursos en línia gratuïts que contenen composicions
També hi ha una comunitat en línia de compositors i lectors de partitures que componen i es reuneixen per debatre sobre la seva música. Igual que amb el programari de composició, podeu compondre la vostra música en línia i desar la vostra obra, publicar-la i rebre comentaris d'altres compositors o deixar-la emmagatzemada de manera privada per accedir a les vostres composicions des de qualsevol lloc.
Noteflight és una de les comunitats gratuïtes enumerades anteriorment i és un recurs excel·lent per aprendre a llegir, escriure i navegar per les composicions d'altres persones, així com carregar-ne les vostres
Pas 4. Tria un instrument musical o un grup d’instruments musicals per fer la composició
Voleu escriure la notació per a la part de trompa d’una cançó de R&B o escriure la part de corda per a la vostra balada? El més comú és treballar una frase o una part d’instrument a la vegada, i podeu pensar en les harmonies i acompanyaments un cop acabada la primera part. La col·locació de la notació, en general, pot incloure:
- Secció de trompa per a trompeta (en Sib), saxo (en Eb) i trombó (en Sib).
- Quartet de corda per a dos violins, viola i violoncel
- Notació de piano com a acompanyament
- Full vocal
Part 2 de 3: partir dels conceptes bàsics
Pas 1. Escriviu la signatura clau al pentagrama
Una pàgina de partitures consisteix en notes i marques de silenci impreses en cinc línies paral·leles i espais entre elles, anomenades pentagrames. Les línies i els espais es compten de baix a dalt. Això significa que la nota amb un to més alt es troba en un to més alt. El pentagrama pot estar a la clau de sol o de sol, que es marcarà a l'extrem esquerre de cada línia de pentagrama. Les marques clau indicaran quina línia correspon a un acord:
- Al signe de la clau de sol, que també es coneix com a "senyal de clau G", veureu un signe una mica similar al símbol “i” (&) imprès a la part esquerra de cada pentagrama. Aquesta és la signatura de tecla més comuna a les partitures. Les guitarres, les trompetes, els saxos i la majoria d’instruments musicals amb un to més alt estaran a la clau de sol. Les notes, comptant des de la línia inferior fins a la línia superior, són les notes E, G, B, D i F. Les notes que es troben a l’espai entre les línies, a partir de l’espai entre la primera i la segona línia són les notes F, A, C i E.
- Al signe de la tecla de baix, podeu veure una marca que s'assembla una mica al número corbat "7" a l'esquerra de cada pentagrama. L'acord de baix s'utilitza per a instruments amb to més baix com el trombó, el baix i la tuba. Començant per la part inferior o la primera línia, les notes són G, B, D, F i A. Als espais entre elles hi ha les notes A, C, E i G, comptant de baix a dalt.
- Senyal de clau tenor s'utilitza per a obres que contenen cor. Sembla una clau de sol però té un petit 8 a la part inferior i es llegeix exactament com una clau de sol però sona una octava més baixa.
Pas 2. Escriviu la barra de temps
Les signatures temporals fan referència al nombre de notes i pulsacions de cada pentagrama. A les pentagrames, les barres estan separades per línies verticals periòdiques, que separen les pentagrames en una sèrie de notes. A l’esquerra de la marca de la tecla hi haurà dos números, un número per sobre de l’altre, com una fracció. El número superior mostra el nombre de pulsacions de cada mesura al pentagrama, mentre que el número inferior mostra el nombre de pulsacions de cada compàs a la barra.
A la música occidental, la signatura de temps més habitual és 4/4, el que significa que hi ha 4 pulsacions per mesura i la nota val una pulsació. També podeu veure una majúscula C en lloc de 4/4. Té el mateix significat. La lletra "C" significa "hora comuna". El temps 6/8 és una contrasenya que també s’utilitza amb freqüència i significa que hi ha 6 pulsacions a cada mesura i que la nota 8 val una pulsació
Pas 3. Definiu el senyal d'inici
S’haurien d’introduir més detalls a l’esquerra de cada pentagrama, inclòs el signe tallant (#) o talp (b) que definirà la marca inicial que seguirà al llarg de la cançó. Kres puja la nota mitja nota, mentre que el talp la baixa mitja. El símbol pot aparèixer sobtadament en una obra per a un ús únic o pot aparèixer al començament de l'obra que s'ha de seguir al llarg de la cançó.
Si veieu una marca nítida al primer espai de la clau de sol, sabreu que cada nota que aparegui en aquest espai s'ha de tocar mitja nota més amunt. També ho és el talp
Pas 4. Apreneu les diferents notes que utilitzarà
Al pentagrama s’escriuran els diferents tipus de notes i silencis. L’estil de nota fa referència a la longitud d’una nota i la col·locació de la nota al pentagrama fa referència a l’altura de la nota. La nota consisteix en un cap de nota, que té forma de punt o cercle, i una vareta, que s’estén des del cap de la nota fins a la part superior o inferior del pentagrama, segons la ubicació de la nota.
- Notes completes té forma ovalada i compta amb 4/4 notes.
- Mitja nota Sembla una nota completa, però té una tija recta. Aquesta nota compta com la meitat de la longitud completa de la nota. En 4/4 de temps, això significa 2 mitges notes per a una mesura.
- Notes de trimestre Té un cap negre massís i un tronc recte. En 4/4 de temps, hi ha quatre quarts de notes en una barra.
- Ni una vuitena part sembla una nota de quart amb una petita marca de bandera al final de la tija. En la majoria dels casos, les notes de vuitena s'agruparan en una secció única per a cada ritme, amb files que connecten totes les notes per indicar el ritme i facilitar la lectura de la notació musical.
- Senyal silenciós seguiu regles similars. Cada punt sembla una línia negra al centre del pentagrama, mentre que un quart encara sembla una "K" en cursiva, formant-se en barres i banderes a mesura que es divideix en la següent secció de cada batec.
-
Una nota o nota amb punts significa que heu d'afegir la meitat del valor de la nota. Per exemple, una nota a mig punt seria de 3 pulsacions i una nota a quarts de puntuació seria 1 pulsacions.
Escriure partitures Pas 9 Pas 5. Preneu-vos el temps per aprendre d'altres notacions musicals
La notació musical occidental és un llenguatge de símbols bastant complex que cal entendre abans de llegir-lo. De la mateixa manera que no es pot escriure una novel·la sense comprendre prèviament com llegir paraules i frases, no es poden escriure partitures si no es poden llegir notes i silencis. Abans d’escriure partitures, desenvolupeu els vostres coneixements sobre:
- Notes i silencis diversos
- Línies i espais en partitures
- Senyal de temps
- signe dinàmic
- signe d'inici
Escriure partitures Pas 10 Pas 6. Trieu un instrument musical per a la vostra composició
Alguns compositors composen amb llapis i paper, d’altres composen amb guitarra o piano i d’altres composen amb trompa. No hi ha cap manera correcta o incorrecta d’escriure partitures, però és útil si podeu tocar un instrument per practicar petites frases de la música en què esteu treballant mentre escolteu els sons.
Tocar notes al piano sol ser útil per als compositors per saber com sonen, perquè el piano és el més visual dels instruments musicals; totes les notes hi són, repartides davant vostre
Part 3 de 3: Composició de música
Escriure partitures Pas 11 Pas 1. Comenceu amb la melodia
La majoria de composicions comencen amb una melodia, o una frase musical guia que segueix i progressa al llarg de la composició. Aquesta és la part que tarareja a cada cançó. Quan escriviu notes individuals per a un instrument o comenceu la vostra primera simfonia, la melodia és el lloc per començar quan escriviu partitures. La melodia estàndard sol tenir 4 o 8 compassos de longitud. Això es deu al fet que la melodia és el ritme més segur i agradable d’escoltar, perquè és bastant fàcil d’endevinar com acaba.
- Quan comenceu a compondre una cançó, accepteu les bones coincidències quan passin. No hi ha cap obra que estigui completament formada i perfecta. Si busqueu una melodia a un altre lloc, toqueu al piano o a qualsevol instrument que vulgueu i seguiu on us condueix la inspiració.
- Si us ve de gust experimentar, exploreu el món de la composició aleatòria. Pioneres de compositors reconeguts com John Cage, les composicions aleatòries introdueixen un element de possibilitat en el procés d’escriptura, endevinant per determinar la següent nota en una escala de 12 notes o trobant la resposta amb prediccions d’I Ching per crear notes. En la majoria dels casos, aquesta composició sonarà fora de lloc i no sempre és la millor manera de començar i acabar una melodia. Però us pot donar una sensació única que fa destacar la vostra música.
Escriure partitures Pas 12 Pas 2. Escriviu frases i, a continuació, ajunteu les frases perquè la música "parli"
Un cop comenceu a escriure la melodia, com continueu la música? On ha d’anar la música? Com s’incorporen una sèrie de notes en una composició? Tot i que no hi ha una resposta fàcil per resoldre el secret de Mozart, és una bona idea començar a compondre amb petites peces anomenades frases i anar-les construint lentament en una declaració musical completa. Cap obra no és perfecta immediatament.
Proveu d’agrupar frases segons l’emoció que provoquen. El compositor de guitarra John Fahey, compositor i músic autodidacta, escriu música combinant petites parts basades en "emocions". Fins i tot si les frases no comparteixen el mateix acord ni sonen juntes, si les diferents frases se senten estranyes, tristes o tristes, les combinarà per formar una cançó
Escriure partitures Pas 13 Pas 3. Teló de fons de la melodia amb un acompanyament harmoniós
Si escriviu per a un instrument amb acords (instruments que es poden tocar simultàniament en més d’una nota) o escriviu per a més d’un instrument, també haureu de compondre una música de fons harmònica per donar context a la vostra melodia. i profunditat. L’harmonia és la forma en què va una melodia, que proporciona l’oportunitat d’una sensació de tensió i resolució. Però no menystingueu el seu valor com a melodia. Sovint, quan la gent comença a compondre una cançó, hi ha massa acords a la melodia i és difícil saber on és exactament la melodia.
Escriure partitures Pas 14 Pas 4. Emfatitzeu la música amb contrast dinàmic
Una bona composició hauria de pujar i baixar, emfatitzant les emocions extremes i els pics melòdics amb una dinàmica més forta.
- Podeu marcar la dinàmica canviant de la partitura amb paraules en italià que mostren la descripció bàsica de fort i lent. El terme "piano" significa que heu de tocar-lo lentament i, normalment, s'escriu a la part inferior del pentagrama quan la música s'ha de tocar lentament. El terme "Forte" significa "estreta" i també s'escriu com a tal.
- Les gradacions es poden indicar dibuixant un "" allargat a la part inferior del pentagrama, la part on la música hauria de sonar crescendo (augmentar) o desaparèixer, depenent de la música.
Escriure partitures Pas 15 Pas 5. Mantingueu-ho senzill
Segons les vostres ambicions per a la peça, és possible que vulgueu tenir moltes parts i ritmes intricats, o una melodia de piano senzilla sense acompanyament. No tingueu por de la senzillesa. Alguns dels versos més memorables i icònics són els més senzills i elegants.
- La cançó d'Erik Satie "Gymnopedie No. 1" és un exemple clàssic del cim de la simplicitat. La cançó s'ha utilitzat moltes vegades en anuncis i pel·lícules, però hi ha alguna cosa bonica en les seves notes simples i el seu ritme mandrós.
- Estudieu les variacions de Mozart sobre la cançó "Twinkle, Twinkle, Little Star" com a exemple de convertir les melodies infantils més habituals en exercicis complexos de variacions i decoracions.
Consells
- Cercar inspiració de la música d’altres persones està bé, però no intenteu imitar els altres.
- Diverteix-te i experimenta amb diferents possibilitats.
- No tingueu por de suprimir algunes de les vostres idees originals. No us sentiu massa lligat a un conjunt de notes concret. Si no és bo, vol dir que no és bo. Potser podeu utilitzar aquest conjunt de notes per a una altra cançó.
- No forcis res. Escriure quan estàs atrapat de vegades pot portar a un treball molt interessant, però tingues en compte quan tens un dia menys creatiu. Està bé empènyer-se a plantejar-se idees, però si continua fent això, pot ser que arribi el moment de replantejar-se la feina.
- Utilitzeu la notació musical estàndard si voleu que les vostres composicions puguin tocar-les o assegureu-vos que entenguin les vostres.
Advertiment
- Assegureu-vos d’utilitzar primer un llapis. Compondre música és una cosa desordenada.
- És possible que altres persones no entenguin la vostra notació tret que els expliqueu com es reprodueix la vostra música.
