Els còmics ens fan sentir alguna cosa. Pot fer-nos riure, tristos, curiosos, emocionats o qualsevol altra emoció, el poder d’una història visual és innegable. Crear el vostre propi còmic pot ser una experiència gratificant i és més fàcil del que us penseu. Si teniu una idea, seguiu aquesta guia per fer-la realitat.
Pas
Part 1 de 4: Desenvolupament de còmics
Pas 1. Escriviu els conceptes bàsics
Un còmic és, en essència, una narració explicada a través d’imatges successives, anomenades fotogrames o panells. Fins i tot els còmics de “fotograma únic” han de tenir la sensació d’avançar. D’aquesta manera, un còmic no és molt diferent d’altres formes d’història i segueix certes regles.
- Antecedents. Una història ambientada en algun lloc. Fins i tot si la base és de color blanc senzill, continua sent un teló de fons. L’escenari és la base del moviment del vostre personatge i, segons la vostra història, pot ser una part complementària de la narració.
- Personatge. Necessites personatges per a la teva història. Els vostres personatges impulsen l'acció, parlen el diàleg i són els que construeixen la relació amb el lector. Desenvolupar el caràcter amb el temps; Això és especialment important per als còmics que formen narracions llargues.
- Conflicte. Tota història necessita conflictes per impulsar-la. Pot ser la base de la història, la raó del que fa el vostre personatge. Això pot ser tan senzill com comprovar una bústia de correu o un complex com desar l'univers.
- Tema. El tema del teu còmic és el que impulsa la creativitat cada dia. El vostre tema també definirà el lector. Si escriviu còmics còmics, com es lliuren els acudits? Si escriviu una història romàntica, quines lliçons heu d’aprendre?
- To. Aquest és l’estat d’ànim del vostre còmic. Esteu escrivint una comèdia? La vostra història és més propera al drama? Potser teniu intenció de fer una caricatura política. Les possibilitats són infinites. Combina la comèdia amb el drama, crea una història fosca o clara. Escriu una història romàntica o un thriller polític de por.
- El vostre to s’expressarà mitjançant el diàleg, el text narratiu i les imatges.
Pas 2. Escriviu sobre el que sabeu
Una manera de fer que els teus còmics se sentin realistes és escriure el que saps. Això també us ajudarà a dominar els vostres escrits i evitarà que copieu altres còmics.
Pas 3. Definiu l'estil
Com que feu còmics, el vostre estil visual serà el primer aspecte que trobaran els lectors. Trieu un estil que coincideixi amb el vostre to i la vostra història, així com amb la imatge que tingueu en compte.
-
Proveu uns quants estils diferents fins que trobeu el que us sigui més fàcil dibuixar i escriure. Hi ha diverses variants d’aquest estil popular que podeu practicar i adaptar a les vostres necessitats. Aquests són alguns exemples:
- Anime / Manga
- Superheroi americà
- Sprites / Galeria d'imatges
- Negre
- Figures de pal
- Divertits divertits
- El drama sol requerir un estil visual més detallat que la comèdia. Tot i això, hi ha algunes excepcions, igual que totes les regles a l’hora de crear coses.
Pas 4. Trieu un format
No hi ha un format definit, però els còmics solen dividir-se en 3 categories: fotograma únic, tira i longitud de pàgina (llibres coics). Proveu diferents formats fins que en trobeu un que s'adapti a la vostra història, personatges i antecedents.
- Els còmics amb un sol fotograma solen ser només per a comèdia. Aquest còmic no requereix massa configuració i es basa en visuals simpàtiques i en una o dues línies de diàleg. Podeu lluitar per formar una narració mitjançant marcs individuals, de manera que la majoria es poden llegir en qualsevol ordre. Els còmics polítics també solen ser un o dos fotogrames.
- Una historieta és una seqüència de fotogrames. No hi ha una longitud específica per a una tira, tot i que la majoria consisteix en una o dues files de 2-4 fotogrames cadascuna. Aquest és un dels formats més populars per a la majoria de còmics web i bromes diàries, ja que permet el desenvolupament narratiu, però encara és prou curt per a la producció habitual.
- Les pàgines de còmics són més grans que fer tires. Tenir un full complet per fer-lo us proporciona més llibertat per manipular els marcs, però també significa que necessiteu més contingut per full. Normalment, es crea un full còmic complet per a aquest desenfocament de la imatge
Part 2 de 4: elaborar un esborrany aproximat
Pas 1. Escriviu un guió
La longitud i el detall del guió dependran del vostre estil còmic. Un còmic amb un sol fotograma probablement només tingui una o dues línies. En qualsevol cas, escriviu un guió per ajudar-vos a jutjar com es llegeix la història.
- Escriviu el vostre script com una seqüència de fotogrames. Feu que cada fotograma sigui una escena independent per ajudar-vos a controlar el flux de la història.
- Assegureu-vos que el quadre de diàleg no domini el marc. Els còmics són un mitjà visual, de manera que la major part de la vostra acció i comprensió es transmetran a través d’il·lustracions. No deixeu que el text domini la imatge.
Pas 2. Dibuixeu el marc
No us preocupeu per la mida, el detall o la qualitat exactes. Creeu una miniatura de seqüència d'històries. Feu-ho mentre escriviu el guió. Es tracta d’un esborrany que us ajudarà a visualitzar el flux del còmic.
- Centreu-vos en com es col·locaran els personatges al marc, on tindrà lloc l’acció i com s’ajustarà el diàleg a la imatge.
- Un cop dibuixades les miniatures, podeu provar de canviar l'ordre o fer ajustos per canviar l'efecte de la tira.
Pas 3. Assegureu-vos que la configuració del tauler tingui sentit
La configuració ha de guiar fàcilment l’ull del lector a través dels panells. Tingueu en compte que el lector es mourà d’esquerra a dreta, de dalt a baix, excepte quan llegiu el manga que es llegeix de dreta a esquerra. Utilitzeu diferents formes i mides per ajudar al lector.
Pas 4. Intenteu crear diferents formes de text
A part del diàleg, el text es pot utilitzar de moltes maneres diferents. Això inclou:
- Bombolles mentals per als pensaments dels personatges.
- Una caixa narrativa que permet al narrador ambientar una escena o explicar un aspecte de la història.
- El so es pot demostrar mitjançant l'ús de paraules que donen "efectes sonors".
- Els punts d’exclamació es poden utilitzar fora de les bafarades per tenir un impacte més gran.
Pas 5. Pregunteu-vos si cada fotograma és útil
A les pel·lícules, no heu de desar escenes que no siguin útils. Passa el mateix amb els còmics. Si el marc no fa avançar la història, la comèdia o el conflicte, retalleu-lo i substituïu-lo per alguna cosa útil o llenceu-lo.
Pas 6. Experimenteu amb l'estructura del marc
Molts còmics amb èxit fan que els marcs no siguin d’acord amb les disposicions. Si publiqueu el còmic vosaltres mateixos, podeu provar tantes opcions de fotogrames com pugueu. Però recordeu que l'elecció de l'estil ha de coincidir amb la història.
Part 3 de 4: Dibuix de còmics
Pas 1. Creeu marcs
Utilitzeu una regla per dibuixar el vostre marc. Feu-ho en el paper adequat. Per als panells que s'inseriran en un angle senar o no segons el flux general, podeu utilitzar papers separats i després combinar-los quan s'escaneja.
- Si teniu intenció de fer còmics publicats als diaris, la mida estàndard és de 33 cm x 10 cm per a tots els còmics, amb 4 fotogrames de 7,6 cm. Les tires de diaris es dibuixen al doble de la mida de la impressió, de manera que el còmic resultant serà de 15,2 cm x 4,6 cm (6 "x 1,84"). Treballar al doble de la mida facilita el dibuix de detalls.
-
Els còmics web poden tenir qualsevol mida que vulgueu, però heu de pensar en la mida de la pantalla d’un lector típic. Si feu que els vostres còmics siguin visibles en una pantalla de resolució de 1024 x 768, la majoria dels lectors no tindran cap problema.
A la majoria de lectors no els agradarà moure’s cap a l’esquerra ni cap a la dreta per llegir còmics web. Tingueu-ho present a l’hora de configurar el disseny del còmic. Avançar de dalt a baix sol ser més acceptable
Pas 2. Comenceu a afegir contingut als vostres marcs
Dibuixa amb un llapis lleuger perquè puguis esborrar i fer ajustaments fàcilment. Continueu ajustant la imatge fins que tingueu l'esquema de la vostra tinta final.
Assegureu-vos de deixar prou espai per al diàleg. Deixeu espai buit per omplir bombolles de diàleg, bombolles de pensament, quadres de narració, signes d’exclamació i paraules d’efecte sonor
Pas 3. Dibuixa el teu esquema final
Molts còmics dibuixen línies de llapis amb tinta. Això permet a l'artista esborrar el contorn del llapis quan acaba amb la tinta. Preneu-vos el temps per assegurar-vos que la línia de meta estigui seca.
Si escriviu el diàleg a mà, afegiu-lo ara. Feu les darreres millores en el diàleg i el text en escriure-les al full. Normalment, moltes coses canviaran quan es traslladi del guió als còmics
Pas 4. Escaneja el teu còmic
Un cop hàgiu acabat el recobriment amb tinta, podeu escanejar el còmic a l'ordinador. Us permet afegir text mecanografiat i utilitzar programari d’edició d’imatges per pintar els còmics si ho desitgeu. L’escaneig de còmics també us facilitarà la publicació en línia.
- Escaneja les teves imatges amb 600 DPI (punts per polzada). Aquesta resolució mantindrà intacte l’esquema del dibuix i tindrà un aspecte fresc.
- Si el vostre còmic és massa gran per escanejar-lo una vegada, escaneu una secció independent i utilitzeu l'eina làser de Photoshop per moure i recombinar els fotogrames.
- Quan escanegeu imatges en blanc i negre, assegureu-vos de prémer l’opció d’escala de grisos. Això és especialment important per a imatges amb moltes ombres.
Pas 5. Netegeu la imatge
Un cop escanejat el còmic dibuixat, podeu utilitzar Photoshop per esborrar els errors menors o les línies de llapis que quedin enrere. Podeu utilitzar les eines de Photoshop per afegir ombres i línies més gruixudes.
Pas 6. Creeu el vostre propi tipus de lletra (disseny d’escriptura)
Una manera de diferenciar el còmic de la resta és utilitzar un tipus de lletra personalitzat. Hi ha moltes variacions de programes de creació de tipus de lletra en línia, alguns gratuïts i altres disponibles per a la compra. Un dels més populars és FontCreator.
Creeu una font que millori el to de l'escriptura i l'estil visual. També podeu utilitzar un tipus de lletra diferent per a cada caràcter, tot i que pot resultar molest massa varietat
Pas 7. Afegiu diàlegs i bafarades a Photoshop
Utilitzeu l'eina de capes de Photoshop per crear capes separades per al text i les bombolles. Aquestes dues capes han d'estar separades de la vostra capa d'imatge.
- La capa de text hauria de ser a la part superior, seguida d'una capa de bombolles i, a continuació, la imatge original de sota.
-
Obriu les opcions de fusió de la capa de bombolles. L'opció Combinació crearà l'esquema de la bombolla de discurs al final del procés. Seleccioneu Traç i feu la configuració següent:
- Mida: 2 px
- Posició: Interior
- Mode de fusió: normal
- Opacitat: 100%
- Tipus d'ompliment: color
- Color: negre
- Inseriu el text a la capa de text. Aquest és el text que s’adapta a la bombolla. Utilitzeu el tipus de lletra que heu creat anteriorment o trieu un tipus de lletra que coincideixi amb el vostre estil visual. Comic Sans és una font popular.
- Premeu la capa de bombolles. Utilitzeu l'eina Marca el·líptica per crear una bombolla de selecció al voltant del text que heu escrit. Col·loqueu el cursor al centre del text, premeu alt="Imatge" mentre arrossegueu el ratolí per crear una bombolla el·líptica que es formarà uniformement sobre el text.
- Seleccioneu l'eina Llaç poligonal i manteniu premuda la tecla Maj mentre manteniu premuda per crear una cua triangular a la selecció.
- Trieu el blanc com a color de farciment en primer pla.
- Premeu Alt + del per omplir la selecció de la capa de bombolles. La línia es formarà automàticament quan es produeixi i la bafarada s'ha completat.
Pas 8. Acoloreix el teu còmic
Això és opcional, molts còmics amb èxit s’imprimeixen en blanc i negre. Hi ha diverses opcions a l’hora de pintar còmics. Podeu acolorir directament sobre paper mitjançant una eina per pintar o podeu pintar digitalment després d’escanejar el còmic a l’ordinador.
- Cada vegada hi ha més còmics de colors digitals. Programes com Illustrator i Photoshop fan que el procés de coloració sigui més senzill que mai.
- Recordeu que el lector veurà tot el còmic i cada fotograma alhora. Proveu d’utilitzar una paleta de colors que es combini amb els vostres còmics perquè els marcs no s’interposin.
-
Utilitzeu la roda de colors per assegurar-vos que els colors que utilitzeu funcionin junts de manera harmoniosa. La roda de colors ajuda a l’hora de descobrir els milions de colors disponibles en ordinadors de gamma alta.
- Els colors oposats a la roda de colors es complementen. Aquest color té un contrast elevat i s’ha d’utilitzar en petites quantitats per no exagerar-lo.
- Els colors anàlegs (colors similars) es troben a prop de la roda de colors. Aquesta sol ser una barreja de colors molt bonica per als ulls del lector.
- Els colors triàdics són colors que es distribueixen uniformement a la roda. Normalment, utilitzeu un color com a color dominant i els altres dos com a accent.
Part 4 de 4: Publicació del vostre còmic
Pas 1. Pengeu-lo a la imatge de l'amfitrió i compartiu l'enllaç
Si voleu compartir els vostres còmics amb amics i familiars, carregar en un amfitrió d'imatges serà la manera més barata (gratuïta) i senzilla. Creeu un compte amb un servei com PhotoBucket, ImageShack o imgur i pengeu les vostres creacions.
Envieu l'enllaç a qui vulgueu, publiqueu-lo a les vostres xarxes socials, envieu un tuit a l'URL a qualsevol persona que vulgui llegir-lo. Cerqueu fòrums de fans de còmics i publiqueu el vostre enllaç perquè tothom el vegi
Pas 2. Creeu un compte de DeviantArt
DeviantArt és un dels llocs en línia més populars per a publicacions d'art. Tenen una secció totalment reservada per a dibuixos animats i còmics. Quan publiqueu la vostra imatge, els fans poden deixar comentaris i us donaran l’oportunitat d’interactuar amb els lectors.
La interacció amb altres artistes de DeviantArt us pot donar noves idees i perspectives per a les vostres creacions
Pas 3. Creeu la vostra pròpia pàgina web còmica
Si creieu que teniu prou contingut per compartir amb el món, inicieu la vostra pròpia pàgina web de còmics. És una manera fantàstica de fer créixer lectors del vostre treball sense haver de passar pels canals d’edició públics. Això suposarà més temps i dedicació que només fer servir un servei d’amfitrió d’imatges, però els avantatges són enormes.
- Creeu pàgines web d’aspecte atractiu. Si la pàgina web no funciona bé i no coincideix amb l’estètica del còmic, desinteressarà el lector. Preneu-vos el temps i vegeu l’èxit dels còmics web que incorporen estils còmics als dissenys de pàgines web.
- Feu que la vostra pàgina web sigui dissenyada professionalment. Pot ser que sigui més barat del que es pensa, sobretot si utilitzeu els serveis d’un dissenyador novell. Utilitzeu recursos com DeviantArt per trobar persones de mentalitat oberta que vulguin ajudar-vos a dissenyar les vostres pàgines web còmiques.
- Actualitzeu regularment. L’objectiu dels còmics web és aconseguir que la gent els visiti de nou. Crea un horari regular per a tu mateix. Si els lectors saben quan hi ha una nova versió, tornaran fins i tot sense que ho publiqueu.
- Interactua amb els teus lectors. A més d’actualitzar la pàgina amb còmics web, preneu-vos el temps i el bloc per respondre als comentaris dels lectors. Això us ajudarà a anunciar-vos com a creador i a establir un fort vincle entre vosaltres i els vostres lectors.
Pas 4. Envieu a un sindicat
Si creieu que la vostra tira és adequada per a un diari, parleu amb un sindicat. Es tracta d’un grup d’impressió que ven els seus còmics a diaris de tot el món. Els sindicats reben milers d’enviaments cada any i solen seleccionar només 3-4 tires. Els principals sindicats còmics són els següents:
- Sindicat de creadors
- King Features Syndicate
- Washington Post Writers Group
- Tribuna Media Services
- United Feature Syndicate
Pas 5. Envieu a l'editor
Si teniu tires o còmics que no són adequats per a diaris, us recomanem que els envieu a un editor principal de còmics. La indústria de la impressió de còmics ha crescut enormement durant les darreres dècades i ara accepta tot tipus de novel·les gràfiques i col·leccions de còmics. Tingueu en compte que DC i Marvel no accepten enviaments no sol·licitats. Primer heu d’arribar a un nom per a vosaltres mateixos. Alguns dels principals editors:
- DC Comics
- Marvel
- Imatge Còmics
- Cavall negre
- A part dels grans editors, hi ha diversos editors independents que sempre busquen enviaments nous.
Pas 6. Publiqueu el vostre propi còmic
Com que hi ha tantes eines per publicar, es millora molt la facilitat amb què es pot publicar alguna cosa. Recursos com ara CreateSpace d’Amazon permeten als autors fer-ho fàcilment. CreateSpace llistarà automàticament els vostres còmics a Amazon i imprimirà diverses còpies a mesura que feu la comanda. Això us alleuja de produir i distribuir.
Consells
- No us preocupeu si el vostre primer còmic no és tan bo com esperàveu, la pràctica és perfecta.
- Comparteix les teves idees amb altres persones. De vegades, una segona (o tercera, o quarta, etc.) opinió més enllà de la vostra pot aportar una mica de llum sobre qüestions que no heu vist o proporcionar suggeriments que podrien fer que el vostre còmic sigui encara millor. De vegades, us perdeu i és fàcil passar per alt les petites coses.
- Sigues coherent amb els teus lectors, si comences amb còmics per a adolescents, no acabis amb còmics per a nens o viceversa.
- Comproveu l'ortografia. Feu un diccionari si no esteu segur. També podeu provar d’escriure el vostre diàleg en un processador de textos o en un altre programa d’ordinador que tingui una funció de correcció ortogràfica. Assegureu-vos que no cometeu errors confusos comuns. La vostra ortografia forma part de la qualitat general del còmic, així que intenteu fer-ho bé. L’ortografia és molt important!
- Mireu els vostres còmics preferits per inspirar-vos. Si no sou un artista segur, intenteu imitar el seu estil.
- A quina imatge ets bo? És més fàcil i relaxant que lluitar amb alguna cosa que mai s’havia dibuixat.
- Si feu tires, amb el temps podeu afluixar el vostre estil de dibuix. Garfield ho va fer, Peanuts sempre.
- Abans de començar, feu un pla. Feu alguns esborranys i idees d’arranjament abans de començar el full final. Voleu intentar corregir tots els errors per evitar-los, encara que són fàcils de corregir.
- Pots fer que el teu còmic sigui el més complex o senzill possible, tu ets el creador.
- Un estil de dibuix ràpid es diu "figures de pal". Podeu utilitzar-lo al principi per descriure la vostra idea. Si voleu enganxar-vos amb figures de pal, assegureu-vos que la manera de pintar-les sigui única i interessant.
Advertiment
- De vegades, els vostres còmics triguen a ser llegits per molta gent, no us desespereu!
- Aneu amb compte de no copiar les idees d'altres persones. Potser us inspirareu en altres còmics, però la idea pertany a la persona que l’ha creat. Sigues creatiu i crea les teves pròpies idees.
