Què tenen en comú els directors guanyadors de l’Oscar, Quentin Tarantino, Christopher Nolan i Alfred Hitchcock? Tots no van estudiar a l’escola de cinema. No obstant això, persegueixen el gaudi de veure pel·lícules i aprenen a fer pel·lícules mentre ho intenten. Si voleu fer-ho també i començar a fer pel·lícules, pot ser difícil saber per on començar. Maquilladora? CGI? I com es pot crear una escena de persecució de cotxes? Llegiu l'article següent per obtenir consells sobre com començar amb els conceptes bàsics i fer la vostra primera pel·lícula.
Pas
Mètode 1 de 5: Obtenir equipament bàsic
Pas 1. Compreu una càmera
Molts cineastes independents utilitzen càmeres econòmiques per crear pel·lícules d’aspecte professional. Sovint, l'aspecte "casolà" de les imatges està directament relacionat amb la història, unint així la seva forma i contingut. Trieu quin tipus de càmera necessiteu i quin tipus de càmera podeu comprar. Els preus de les càmeres poden variar des d’uns quants milions de rupies fins a milers de milions. Si ja teniu una càmera de vídeo relativament barata, penseu a crear una història que s’adapti a l’estil “casolà”.
- Entre 1 i 3 milions de rupies, podeu comprar diversos gravadors de vídeo comercials. Empreses com JVC, Canon i Panasonic tenen càmeres relativament barates que són portàtils, efectives i produeixen imatges fantàstiques. "The Blair Witch Project" es va gravar amb una càmera de vídeo RCA comprada a Circuit City a un preu molt barat.
- Entre els 5 i els 9 milions de rupies, podeu obtenir càmeres Panasonic i Sony bastant bones, com les que s’utilitzen per fer la pel·lícula "Open Water" i diversos documentals. Si voleu fer pel·lícules i fer més d’una pel·lícula, penseu invertir en una càmera bastant bona.
Pas 2. Decidiu com editarà la pel·lícula
Tret que decidiu editar-lo directament a la càmera, cosa que requereix que enregistreu totes les escenes en l'ordre adequat i només feu la fotografia perfecta, haureu d'importar les vostres imatges a l'ordinador. Els Mac inclouen iMovie i els PC amb Windows Movie Maker, el programari bàsic d’edició de pel·lícules que podeu utilitzar per editar imatges, ajustar el so i fins i tot afegir crèdits.
Podeu utilitzar el programari d’edició de pel·lícules per a edicions més complexes i professionals com Video Edit Magic o Avid FreeDV
Pas 3. Cerqueu un lloc on fer la pel·lícula
Fer una pel·lícula sobre una història a l’espai mitjançant el dormitori pot ser molt difícil, i també fer una pel·lícula dura sobre un traficant de drogues que utilitza un centre comercial com a ubicació. Feu un cop d'ull a les ubicacions que podeu utilitzar i tingueu en compte quines històries es poden desenvolupar en aquestes ubicacions. La pel·lícula "Clerks" explica la història de persones que treballen en un supermercat. Sense accés a la botiga de conveniència, el procés seria molt difícil.
Les oficines i els restaurants sovint es resisteixen a proporcionar les seves propietats als cineastes aficionats per rodar, però sempre es pot demanar-los. Sovint, la gent s’interessarà si s’inclou en la realització de la pel·lícula
Pas 4. Persones que volen ajudar
Amb poques excepcions, el cinema implica un gran grup de persones que treballen junts per aconseguir un objectiu comú: una gran història visual que val la pena veure. Necessites que la gent actuï i que ajudi a rodar. Feu una prova als vostres amics per trobar els rols necessaris o col·loqueu un anunci a Facebook o Craigslist per aconseguir que la gent preste atenció al vostre projecte. Si teniu previst no pagar a ningú, feu-ho clar per davant.
Si viviu en una ciutat amb una gran universitat, considereu la possibilitat de publicar fulletons a sales de teatre per veure si hi ha artistes locals interessats. Pot ser que us sorprengui el seu interès per ser inclosos en un projecte com aquest
Mètode 2 de 5: escriure pel·lícules
Pas 1. Imagineu una història visual
Com que la majoria de les pel·lícules són principalment històries visuals, el primer pas és pensar en una idea que vulgueu convertir en una pel·lícula. Penseu en les coses que heu de veure abans de creure-les. No cal pensar en tots els detalls, però sí tenir una premissa bàsica.
- Penseu en les pel·lícules que us agraden veure o els llibres que us agraden llegir i penseu en què els fa tan interessants. Són els personatges, l'acció, les imatges o el tema? Sigui com sigui, tingueu sempre presents aquests elements mentre planifiqueu la pel·lícula.
- Escriviu una llista de propietats, ubicacions i actors que ja estan disponibles a la vostra zona i, a continuació, feu una pel·lícula basada en aquesta llista. Porteu sempre un quadern amb vosaltres per anotar totes les idees que puguin sorgir. Llegiu les notícies al diari. Obteniu la idea bàsica i desenvolupeu-la. Limiteu la idea bàsica mentre escriviu la trama.
Pas 2. Desenvolupeu la vostra idea en una història
La base per crear històries a partir de les vostres idees és la creació de personatges. Qui serà el protagonista? Què vol el protagonista? Què li va impedir aconseguir-ho? Com canviarà el protagonista? Si podeu respondre a totes aquestes preguntes, esteu en bon camí cap a la narració d’històries.
- Es creu que tota la història té dues premisses bàsiques: un estrany ve i canvia d’hàbit o un heroi fa un viatge.
- Assegureu-vos que la vostra història tingui un començament, on s’introdueixin el vostre escenari i els vostres personatges, un centre, on es formi el conflicte, i un tancament, on el conflicte es resolgui amb èxit.
Pas 3. Escriviu un script
Un guió es desglossa cada moment de la història en la seva pròpia escena filmable. Tot i que pot ser temptador saltar directament a totes les escenes que us apareixen al cap, és millor si ho planifiqueu tot per endavant i penseu en la vostra pel·lícula escena per escena.
- Un guió conté un diàleg complet, assignat a cada personatge, juntament amb la direcció física, l'exposició i el moviment de la càmera. Cada escena ha de començar amb una breu descripció de l'escena, com ara l'interior o el moment de l'escena.
- Penseu a crear escenes menys costoses. Pel vostre bé, probablement sigui molt millor tallar l’escena de la persecució en cotxe de 30 minuts i anar directament al que va passar després. Potser el vostre protagonista principal està estirat sobre un llit, embenat i es pregunta: "Què ha passat?".
Pas 4. Posa la pel·lícula al guió gràfic
Un guió gràfic és una versió còmica de la pel·lícula que esteu a punt de fer, però sense el diàleg. Això es pot fer a gran escala, representant només les escenes o transicions principals o, si teniu una història molt visual, també es pot fer a escala micro, planificant tots els angles del pla.
Aquest procés farà que els llargmetratges se sentin més fluids i us ajudarà a preveure escenes difícils. Podeu provar de fer fotografies sense aquest procés, però el guió gràfic no només us ajudarà a visualitzar la pel·lícula, sinó que també us ajudarà a explicar les vostres opinions a la resta de l'equip
Mètode 3 de 5: Penseu visualment
Pas 1. Desenvolupeu una estètica per a la vostra pel·lícula
Com que les pel·lícules són obres visuals, és una bona idea dedicar-se una estona a pensar en el "look and feel" de la pel·lícula. Penseu en dues pel·lícules com a exemples: Matrix, amb un color groc-verd monocromàtic a tota la pel·lícula, que millora l’estat d’ànim de "digitalització", i A Scanner Darkly de Richard Linklater, que utilitza la tècnica del rotoscopi i té una sensació de dibuixos animats única i memorable. Aquí hi ha altres àrees que val la pena considerar.
Pas 2. Voleu que la vostra pel·lícula sigui suau i editada professionalment o que tingui l’aspecte que s’hagi rodat a mà?
Tot el que pots fer. Per exemple, penseu en la pel·lícula Melancholia de Lars von Trier, l’escena inicial es roda amb la càmera a molt alta velocitat, cosa que proporciona resultats de càmera lenta suaus. La major part de la resta de la pel·lícula es roda amb una càmera de mà, que crea una atmosfera de conflicte emocional i espiritual turbulent al llarg de la pel·lícula.
Pas 3. Dissenyeu vestits i decorats
Com vols que es vegi la teva pel·lícula? Podràs rodar en ubicacions del món real o hauràs de crear un decorat? Les grans pel·lícules dels anys 60 i 70 utilitzaven una combinació d’espais oberts i escenaris d’estudi. L’escena de The Shining es va rodar a una casa d’esquí a Oregon. Dogville va ser rodat en un escenari regular, amb algunes de les propietats exposades com a edificis.
Les pel·lícules depenen en gran mesura del vestuari per explicar al públic les característiques bàsiques d’un personatge. Només cal pensar en les pel·lícules Men in Black
Pas 4. Penseu en utilitzar la il·luminació
Algunes pel·lícules utilitzen una il·luminació suau i gairebé transparent, cosa que fa que els actors i les escenes semblin molt més interessants i que tota la pel·lícula sembli més onírica; d’altres utilitzen estils d’il·luminació més propers a la realitat i algunes persones realment intenten superar els límits mitjançant una il·luminació molt forta. Mireu la pel·lícula Domino de Keira Knightley.
Pas 5. Vesteix el conjunt o cerca una ubicació
Si voleu disparar en una ubicació real, cerqueu la zona que desitgeu i assegureu-vos que el lloc estigui disponible per disparar. Si esteu treballant amb conjunts, comenceu a construir-los i a "vestir-los" (afegint propietats).
Si és possible, l’ús de localitzacions reals facilitarà el procés. És més senzill fer fotografies d’un menjador que crear una habitació que sembli un menjador
Mètode 4 de 5: Audició de la tripulació
Pas 1. Tria algú per dirigir la pel·lícula
El director gestiona els aspectes creatius de la pel·lícula i és l’intermediari principal entre l’equip i el repartiment. Si aquesta és la vostra idea de pel·lícula i la vostra història, i el vostre pressupost no és tan gran, el director és probablement vosaltres. Provareu el repartiment principal, supervisareu la producció de pel·lícules i aportareu informació creativa quan sigui necessari.
Pas 2. Trieu un director de fotografia o un director de fotografia
Aquesta persona serà la responsable de garantir que la il·luminació i el rodatge de la pel·lícula funcionin realment sense problemes, i també determinarà amb el director com emmarcar, il·luminar i rodar per a cada escena. Gestionarà la il·luminació i l'equip de càmeres o manejarà la càmera en petites pel·lícules.
Pas 3. Trieu algú per dissenyar el conjunt
Aquesta persona és responsable de garantir que el conjunt coincideixi amb la visió creativa del director. També pot ser el director de la propietat (responsable dels elements que ompliran el conjunt).
Els vestits, els pentinats i els dissenys de maquillatge poden formar part d’una categoria en petites produccions cinematogràfiques. En una producció cinematogràfica important, aquesta persona triarà (o fins i tot cosirà) totes les disfresses que s’utilitzin a la pel·lícula. En produccions més petites, aquesta posició sol combinar-se amb altres feines
Pas 4. Tria algú que es faci responsable de la música i el so
El controlador de so pot estar format per moltes persones o només per una persona. El diàleg s’ha de gravar directament a l’escena o reproduir-lo més endavant en el procés de producció. Cal crear efectes sonors, com el so dels làsers o el so dels helicòpters; cal crear, gravar i barrejar música; i foley (passos, cruixits de cuir, plaques metàl·liques trencades, cops de porta), cal fer-ho tot. El so també s’ha de barrejar, editar i adaptar al vídeo en postproducció.
Pas 5. Proveu el repartiment de la pel·lícula
És possible que la gent del vostre barri estigui interessada a obtenir el seu nom als crèdits de la pantalla d’una pel·lícula de baix pressupost. Per descomptat, és molt rendible tenir noms famosos per interpretar a les vostres pel·lícules, però aprendre a interpretar els punts forts dels actors que teniu us garantirà que feu una gran pel·lícula. Seth Rogan és un actor eficaç i eficaç perquè no actua; sovint és així com és el seu personatge. Si necessiteu un personatge de policia a la vostra pel·lícula, truqueu a un dels policies i pregunteu si està disposat a jugar a la vostra pel·lícula. Si necessiteu un professor, truqueu a la universitat de la vostra ciutat.
- Posa a prova les teves habilitats d’actor. Si sabeu que un d’ells ha de plorar en alguna escena trista, assegureu-vos que ho pugui fer abans d’iniciar-lo per al vostre projecte.
- Eviteu conflictes d’horaris. Assegureu-vos que els vostres actors estaran disponibles al plató quan els necessiteu.
Mètode 5 de 5: captura i edició d'imatges
Pas 1. Recolliu i proveu el vostre equip
Com a mínim, necessitareu una càmera de vídeo. És probable que també necessiteu un trípode (per subjectar la càmera per fer fotografies constants), aparells d’il·luminació i equip de so.
Fer una foto per a l’escena de la prova és una bona idea. Doneu als vostres actors la possibilitat de practicar davant de la càmera i doneu a la vostra tripulació la coordinació del treball
Pas 2. Planifiqueu amb cura
Preneu notes sobre quina presa és la millor per a una escena, per ajudar-vos en el procés d’edició més endavant. Si heu de buscar diverses fallades i problemes cada vegada que voleu trobar l’escena que desitgeu, el procés d’edició pot esdevenir aclaparador.
Assegureu-vos que tothom tingui els mateixos pensaments al començament del dia per rodar cada escena. Pot suposar un gran esforç per reunir tot el repartiment i la tripulació al mateix lloc i hora, per la qual cosa és una bona idea crear i compartir un horari al principi del procés
Pas 3. Feu una foto de la vostra pel·lícula
Les decisions que prengueu marcaran la diferència entre una "pel·lícula casolana" o una pel·lícula d'aspecte professional.
Algunes persones diuen que preneu la presa des de diversos angles, perquè finalment ho farà més interessant, donant-li més opcions durant el procés d’edició. Com a regla general, els cineastes professionals roden cada escena a distància, distància mitjana i primer pla de tots els elements importants
Pas 4. Editeu la pel·lícula
Transfereix els enregistraments a l'ordinador, penja els fitxers i pren notes que indiquin quines imatges es poden utilitzar. Feu un tall brut amb aquestes imatges. La manera com editeu la pel·lícula afectarà molt l’aspecte i la sensació de la pel·lícula.
- Fer talls ràpids i agitats atraurà l’atenció de l’espectador i donarà l’atmosfera d’una pel·lícula d’acció, però els talls llargs també poden tenir un fort impacte, fins i tot si es fan incorrectament, avorrirà el públic. Presteu atenció al començament de les pel·lícules El bo, el dolent i el lleig.
- També podeu editar amb música, que és una forma d’edició ràpida i eficient; Podeu ajustar la música a una part tranquil·la d’una pel·lícula, escollint música que proporcioni l’ambient adequat.
- L’edició entre diferents angles pot mostrar ràpidament diverses coses que passen en una mateixa escena. Utilitzeu les eines de divisió o navalla del vostre sistema d'edició per crear clips més petits a partir de diverses preses i, a continuació, combinar-les i combinar-les. Ràpidament obtindreu la tècnica i, amb tècniques de creació de pel·lícules digitals, sempre podeu prémer el botó Desfés si cometeu un error.
Pas 5. Sincronitzeu els efectes de so i la música
Assegureu-vos que la vostra música coincideixi amb el que succeeix a la pel·lícula en aquest segon i que el so que esteu enregistrant sigui fort i clar. Torneu a gravar totes les parts importants.
Tingueu en compte que, si teniu previst distribuir una pel·lícula amb música extreta d’altres fonts, pot resultar problemàtic, de manera que és recomanable fer servir la música feta específicament per a la vostra pel·lícula; A més, hi ha molts músics de qualitat que estaran encantats d’ajudar-vos
Pas 6. Creeu una pantalla de benvinguda i crèdit
Heu d’incloure els noms del vostre elenc i equip al final de la pel·lícula. També podeu incloure una llista d’agraïments per a cada organització que us permeti fer fotografies dels seus edificis. I el més important és que el crèdit sigui senzill.
Pas 7. Exporteu la pel·lícula a DVD
Feu un tràiler o un teaser. Si voleu promocionar la vostra pel·lícula en línia o als cinemes, trieu una secció que serveixi de tràiler promocional. No expliqueu massa la trama, però intenteu que el públic estigui interessat.
Pengeu les vostres pel·lícules a Vimeo o Youtube perquè la gent les vegi
Consells
- El so i la il·luminació són una part molt important. El bon so (per exemple, les veus dels jugadors que parlen clarament sense la respiració del fotògraf ni el soroll del carrer) és un component important. La bona il·luminació fa que els vostres vídeos / pel·lícules siguin més agradables de veure. Bons exemples d '"il·luminació econòmica" són: matinada o matinada, dies boirosos o tapats i ombres (però només si hi ha un fons més fosc). Es pot utilitzar un cartell blanc o un paper d'alumini per reflectir la llum a la cara ombrejada. Per disparar a la nit, utilitzeu una llum de treball.
- No cal planificar tots els detalls de la pel·lícula. No és dolent només conèixer l’argument i el guió i afegir-hi algunes addicions menors. Improv pot fer que la vostra pel·lícula sembli més realista i fresca, si els vostres actors ho poden fer bé.
- Assegureu-vos que seguiu les regles bàsiques del cinema, com ara la regla dels terços (imagineu que la pantalla es divideix en terços verticalment i col·loqueu sempre el punt focal o el personatge important a la zona del terç extrem esquerre de la pantalla). fer la pel·lícula més interessant. Poques vegades es col·loca un personatge al centre. Aquesta tècnica farà que la vostra pel·lícula sembli més professional.
- Si esteu realitzant un documental, probablement no passareu massa temps en guions o guions gràfics. Tanmateix, penseu en una idea, fixeu-vos un objectiu per prendre aquesta pel·lícula, com ara el propòsit de la pel·lícula, el públic objectiu i el nou punt de vista que proporcioneu. Intenteu fer tantes fotografies com pugueu i concentreu els vostres esforços en altres processos d’edició i postproducció (com ara afegir música).
- Mireu moltes pel·lícules amb un ull crític, no per criticar la interpretació o la direcció, sinó per entendre l’ambient, l’estil i l’ús del so i la il·luminació. Presteu també atenció a les trampes: per a un cineasta novell, això pot ser molt instructiu. Quan mireu una pel·lícula a casa, cerqueu-la a IMDB. Prop de la part inferior hi ha una secció titulada "Sabies?" que conté curiositats i problemes de gairebé totes les pel·lícules i programes de televisió.
- Quan acabis la pel·lícula, comparteix-la amb altres persones. Si es tracta d’una feina seriosa, porteu-la a un festival de cinema, on potser la vostra pel·lícula cridarà l’atenció de la gent. Si és una feina petita i informal, pengeu-la en línia perquè la gent la vegi de forma gratuïta. Tots dos són camins cap a la fama, però d’un altre tipus.
Advertiment
- Si feu fotos en una ubicació real que no sou propietària, com ara un restaurant, sol·liciteu primer permís al propietari o al gestor. D’aquesta manera, s’assegurarà que tot es faci legalment, seguint els procediments adequats, i evitar obstruccions o distraccions mentre es dispara. Demaneu sempre permís per escrit per evitar problemes en el futur.
- No robeu idees quan escriviu un guió. Assegureu-vos que tota la idea sigui vostra i feu-la el més original possible. No teniu tant de pressupost com Hollywood, de manera que l’única manera de fer famós el vostre treball és fer-lo únic.
