Tot i que no hi ha requisits formals d’educació ni de certificació per convertir-se en dissenyador de moda, això no vol dir que la feina sigui fàcil. Per esdevenir dissenyador de moda, necessiteu una combinació d’habilitats de dibuix, costura i disseny, així com coneixements de la indústria de la moda i molta paciència. També heu de construir una bona cartera i perfeccionar els vostres coneixements sobre negocis i finances en general.
Pas
Primera part de 5: Aguditzeu les habilitats de disseny de moda
Pas 1. Desenvolupeu les vostres habilitats
Els dissenyadors de moda amb èxit tenen una gran varietat d’habilitats, com ara el dibuix, la possibilitat d’escollir colors i textures, la possibilitat de visualitzar conceptes en tres dimensions, així com les habilitats mecàniques que inclouen cosir i tallar diversos tipus de materials.
- Obteniu una mica de formació de costura si abans no l’heu après bé. La capacitat de cosir teixits complexos en situacions de desafiament serà un suport professional, però caldrà fer pràctica. Per a moltes persones, cosir és una habilitat que no és fàcil d’aprendre.
- Comprendre com es mou el teixit, cau, respira, reacciona quan es porta, etc. El coneixement profund dels teixits és molt important per utilitzar-se adequadament en el disseny de la roba. També heu de saber d’on es poden obtenir els materials.
- Coneix els dissenyadors de moda que han estat en aquest món, no només sobre qui són, sinó també sobre els seus antecedents, les característiques dels seus dissenys, l’educació que han viscut i on han estudiat. Aquest coneixement dóna suport a les vostres pròpies habilitats perquè podeu demanar prestat i desenvolupar les seves idees.
- Apreneu a crear plans de flux i tipus de productes. Milloreu la vostra capacitat per detectar tendències a través de mitjans, comparacions de preus i exposicions.
- Comenceu a desenvolupar habilitats des de primerenca edat. Estigueu preparats per dedicar hores a perfeccionar una habilitat. Si esteu planejant una carrera en aquest camp, una mica de pràctica cada dia us proporcionarà una comprensió més profunda de la moda. Intentar fer-ho tot alhora us pot desanimar.
Pas 2. Més informació
Si és possible, us recomanem que feu un diploma o llicenciatura en moda o un altre programa relacionat amb la moda. Aprendràs molt, obtindràs un contacte inicial excel·lent i tindràs moltes oportunitats per exposar el teu treball en un entorn més favorable (tot i que hauries d’estar preparat per a les crítiques. Fes un (o tots dos):
- Feu una formació per obtenir un títol en disseny de moda. En general, el programa es completa en un termini de tres o quatre anys. FIDM i Parsons són dues de les escoles de disseny més conegudes dels Estats Units. Aprendràs dibuix, color i composició, patrons i disposició de teixits. A més d’aprendre aquestes habilitats pràctiques, també treballareu amb experts en moda que poden esdevenir contactes importants que us seran útils en el futur, també poden proporcionar consells i aportacions sobre el vostre treball directament des de la seva pròpia experiència.
- Apunteu-vos a una pràctica. Si no teniu ganes d’educació formal o si creieu que l’experiència del món real és més beneficiosa, busqueu una pràctica en una empresa de moda. Necessitareu una increïble cartera per inscriure-us i estar a punt per començar des de zero, ja que normalment als interns se’ls dóna feines trivials com preparar begudes. Una vegada més, la xarxa creada a partir de pràctiques serà de gran ajuda a mesura que seguiu una carrera en moda i treballar amb professionals de la indústria de la moda us proporcionarà l’oportunitat d’aprendre habilitats directament dels experts.
Part 2 de 5: cerqueu el tipus de disseny que us interessi
Pas 1. Decidiu quina àrea de disseny és el vostre principal interès
Probablement haureu de començar des de la base, però encara hauríeu de tenir en compte un objectiu sobre el disseny que desenvolupareu al llarg de la vostra carrera. Acostuma a interessar-se la moda, el prêt-à-porter, la roba esportiva / casual, els productes de confecció massiva o els mercats especialitzats, com ara la roba ecològica? Cadascun té avantatges i desavantatges que cal estudiar abans de prendre una decisió final. Dins d’aquestes àrees clau, també haureu de decidir algunes àrees de concentració. Inicialment, podeu provar diverses àrees, però no us distreu massa, ja que és millor perfeccionar els vostres dissenys en una sola àrea i experimentar només quan us hàgiu establert a la indústria de la moda. Per exemple:
- Roba diària de la dona, roba de nit de la dona
- Roba diària masculina, roba nocturna masculina
- Roba de nen i / o roba de noia; roba per a adolescents
- Roba esportiva / casual
- Roba de punt
- Vestits per a activitats a l'aire lliure, aventures, roba exterior
- roba de núvia
- Accessoris
- Casual
- Disseny de vestuari per a teatre, cinema, indústria publicitària i minoristes
Pas 2. Reduir l’ego
Penseu en el que realment necessiteu abans de pensar en la fama. Un disseny fantàstic és fantàstic, però per si sol no es ven. Si teniu previst convertir-vos en dissenyador de moda, no només esteu fabricant roba per a vosaltres o per a persones famoses. No es poden guanyar diners d’aquesta manera. Les persones famoses ni tan sols representen l’1% de la població. Fins i tot si veieu grans noms a les revistes, en realitat és publicitat, no realitat. No és així com funciona. Els dissenyadors són necessaris per a persones reals amb cossos imperfectes que vulguin tenir el millor aspecte. L’arrogància no comportarà diners. Fet: no dissenyeu roba per a vosaltres mateixos, dissenyeu roba per a altres persones.
Pas 3. Pregunteu què necessita el client
Aquí heu de ser realistes. Si viviu en un país amb un clima càlid, us costarà vendre jaquetes d’esquí. Mirar al voltant. Què necessiten i volen realment les persones? Per exemple, si teniu previst dissenyar una col·lecció completa, necessitareu més tapes que fons perquè la majoria de la gent sol tenir més tapes que fons al seu armari. Escolliu un enfocament senzill i realista. Els esbossos espectaculars són bells sobre el paper, però un bonic top i texans es vendran per més d’un vestit de nit.
Pas 4. Reduir les demandes
És possible que el mercat massiu no sembli tan glamurós com el vestit de nit o la moda de luxe, però dura molt de temps i pot pagar les factures. Si heu de crear un estil que es reproduirà més de cent vegades, comenceu bé. Un bon estil augmentarà la vostra capacitat per dissenyar perquè heu d’entendre realment la roba que esteu venent. Un estil deficient us costarà molts diners i pagareu al vostre cap una forta despesa.
Pas 5. Inspira't dels competidors
Observa i posa atenció als teixits que utilitzen; la mida de la cremallera que triïn (de manera que la roba sigui prou resistent per portar-la); qualitats del teixit com ara resistència a l'aigua, comoditat, transpirabilitat o cura; i colors venuts al vostre país. Estudiar les qualitats dels competidors no és una imitació, sinó una observació. Seleccionant i analitzant les millors parts de cada tipus de roba, entendràs què fa que sigui una peça "preferida". La roba preferida sol ser la més venuda. Els vostres clients (compradors personals o compradors) volen alguna cosa que es vegi bé. Només algunes vegades a l'any es porten vestits espectaculars, que està bé, però no aporten diners en els quals pugui confiar.
Pas 6. Planifiqueu alguns plans mestres
Quins són els vostres principals punts forts en el disseny? Potser ets bo dissenyant accessoris o un geni en la fabricació de pantalons de ioga. Els vostres interessos i habilitats són la primera part important. I, per descomptat, la segona part l’adapta a la demanda del mercat i, de moda, una part és convèncer el mercat i observar les necessitats del mercat.
Part 3 de 5: Decidir si la indústria de la moda està preparada per acceptar-lo
Pas 1. Avalueu honestament les vostres habilitats i personalitat abans d’emprendre una carrera de moda
És possible que us agradi la roba, però la roba només forma part del vostre treball com a dissenyador de moda. També necessitareu habilitats comunicatives, disposició a treballar dur (generalment 24/7), voluntat de ser criticat, capacitat d’afrontar l’estrès, obertura a tractar amb diversos clients i / o caps, acceptant que de vegades us sentireu sols o aïllats (segons com creïs el teu negoci) o la teva carrera professional) i la capacitat d’autodisciplinar-te i motivar-te.
- El dissenyador de moda pot ser la vostra professió adequada si voleu dedicar-vos a aquesta carrera (és una "vocació" de l'ànima), no us preocupeu per la incertesa o la manca de garanties, esteu disposats a defensar el que creieu., tenen una idea única del que és important en el món de la moda, són capaços d’escoltar bé els clients, conèixer la indústria de la moda per dins i per fora i viure, menjar i respirar per la moda.
- Potser dissenyador de moda no la professió adequada per a vosaltres si no podeu fer front a l’estrès, no us agrada la incertesa ni la inestabilitat, voleu una carrera que no tingui molts alts i baixos, voleu que el vostre negoci sigui admirat pels altres, necessiteu molta orientació, odio la inestabilitat financera i té molts interessos.
Part 4 de 5: Preparar-se per a l'èxit
Pas 1. Conegueu el vessant empresarial de la indústria de la moda
Un dissenyador de moda d’èxit no només està dotat de talent i creativitat, sinó també de coneixement dels aspectes comercials i comercials del món de la moda. No us perdeu el que passa a la indústria de la moda llegint articles sobre el moviment de la moda com Women Wear Daily i Daily News Record.
- Els programes d’educació en disseny de moda solen incloure educació en màrqueting. Alguns programes / màsters se centren més en el màrqueting que altres, així que assegureu-vos que feu una investigació exhaustiva sobre els cursos del programa que trieu. Si ja esteu en una formació en disseny de moda que no ofereix lliçons de màrqueting / finances, penseu a fer un curs curt en aquest camp.
- Exploreu el coneixement més enllà del disseny de moda. La indústria de la moda té una cadena de suport interminable i heu d’entendre totes les feines que hi participen, de manera que també podeu veure diferents aspectes des del seu punt de vista per comprometre’s, satisfer les demandes i saber on es troben les barreres. Apreneu el que fan altres persones, com ara compradors, comerciants, talladors de patrons, tècnics de confecció i teixits, controladors de qualitat, taxadors, sastres de mostres, venedors, professionals de relacions públiques i màrqueting, periodistes de moda, minoristes, organitzadors d’esdeveniments, estilistes, etc.
- Conegueu els clients. Aquesta és una habilitat bàsica i important que ha de tenir tot dissenyador de moda. Esbrineu com gasten els seus diners els clients, quin és el seu estil de vida, on els agrada comprar, com compren i què els agrada i què no. Conegueu quines són les vostres necessitats principals i què podeu comprar només quan tingueu fons addicionals. Si enteneu el màrqueting, també sabreu com satisfer les necessitats dels clients.
- Conegui competidors. Mantingueu sempre els ulls i les orelles per saber què fan altres dissenyadors de moda a la vostra zona. Almenys, coincideix-los. Però és encara millor si els podeu superar sense deixar de satisfer les demandes dels clients.
- Les exposicions són el millor lloc per aprofundir en el vostre coneixement de com funciona la indústria de la moda i què us funciona per satisfer les necessitats dels clients i mantenir-vos competitius.
Pas 2. Cerqueu feina com a dissenyador de moda
Hi ha diverses maneres de trobar feina com a dissenyador a la indústria de la moda i tot depèn del tipus de disseny que us interessi. En algunes circumstàncies, la flexibilitat recorrerà un llarg camí perquè pugueu adquirir experiència i després persegueu els vostres interessos. Alguns llocs adequats per a principiants són:
- Casa de moda i dissenyadora de moda. Busqueu pràctiques, llocs d’inici, assistents de disseny, etc.
- Posicions de vestuari en estudis de cinema, teatres, botigues de vestuari, etc.
- Publicitat a través de diverses agències de treball en línia
- Referència. Aprofiteu els contactes de les escoles o de la indústria de la moda per ajudar-vos a obrir la porta. En una indústria que valora les paraules de les persones amb noms, aquest és un bon començament.
Pas 3. Si teniu el vostre propi negoci de disseny, prepareu-vos per guanyar diners
Potser sou molt creatius, però si voleu tenir la vostra pròpia marca de producte, heu de ser experts en negocis. Heu d’entendre els números i les factures que s’acumulen. Si no us agraden els tràmits financers, hi ha altres opcions, com ara contractar un comptable per tenir cura de totes les finances, però conèixer totes les finances segueix valent la pena. I si realment odieu les finances, hauríeu de trobar feina com a dissenyador de moda en una casa de moda, no crear una empresa i posseir la vostra pròpia marca.
Quin tipus de comerciant sou? Hi ha moltes respostes possibles, com ara comerciants únics, associacions, empreses corporatives, etc. Cadascun té avantatges i desavantatges que hauríeu de parlar amb el vostre assessor legal i financer abans de prendre una decisió. Assegureu-vos que esteu protegit de possibles responsabilitats, sobretot si viviu en un barri propens a litigis
Pas 4. Preneu un enfocament realista
És possible que us hàgiu de moure per adaptar-vos al mercat, però això depèn de la vostra manera de treballar i de les vostres vendes. Ser realista en aquest cas significa entendre que és una pèrdua de temps vendre alta costura als membres de la comunitat de ciutats petites que només necessiten roba de treball o vendre bikinis a comunitats rurals. Heu de centrar-vos en el mercat potencial i considerar si us quedareu a treballar a la mateixa zona o si organitzeu el lliurament des d’on esteu fins on la gent comprarà els vostres dissenys.
- Penseu en les influències que us envolten. Com a persona creativa, part del procés creatiu consisteix a associar-se a persones amb idees afins i a provocar idees i suggeriments. Aquest procés serà molt més difícil si es fa sol o si es treballa amb persones que no estan d'acord amb el seu enfocament.
- Recordeu també que les temporades influeixen en el disseny de moda i poden afectar els tipus de roba que produïu i voleu vendre.
- Penseu en el poder de venda d'Internet. Utilitzar imatges tridimensionals de bona qualitat que es poden ampliar i rotar, vendre dissenys per Internet a qualsevol racó del món és avui una forma realista de vendre. Aquest mètode proporciona flexibilitat per determinar on viu i dissenyar la roba i redueix el desplaçament a zero. Aquest mètode és ideal si teniu previst continuar jugant en una etiqueta petita. Tot i això, encara heu de viatjar per assistir a una desfilada de moda important.
-
Viure en una ciutat amb una indústria de la moda en ràpid creixement és una bona opció per a molts dissenyadors. Segons el Global Language Monitor (GLM), les ciutats següents van ser els centres de moda del món el 2012, per ordre de dalt a baix:
- Londres, Anglaterra
- Nova York, EUA
- Barcelona, Espanya
- parís, França
- Mèxic
- Madrid, Espanya
- Roma, Itàlia
- Sao Paulo, Brasil
- Milà, Itàlia
- Los Angeles, EUA
- Berlín, Alemanya
- Bombai, Índia
Part 5 de 5: Elaboració d'una cartera de moda
Pas 1. Recopileu el vostre treball en una cartera
Una cartera de disseny és especialment important quan sol·liciteu una plaça de dissenyador o una pràctica perquè és una oportunitat per comercialitzar-vos a vosaltres mateixos i al vostre treball. Les carteres han de mostrar el vostre millor treball i ressaltar les vostres habilitats i creativitat. Utilitzeu un enquadernador d’alta qualitat per demostrar la vostra serietat com a dissenyador. Incloeu els documents següents a la vostra cartera:
- Un esbós dibuixat a mà o una foto de l'esbós
- Dissenys dibuixats per ordinador
- Biografia
- Pàgines que contenen matisos o conceptes
- Pàgines amb presentacions en color o tèxtils
- Informació que reflecteixi les vostres capacitats i el progrés que pugueu fer.
Consells
- Utilitzeu els vostres propis dissenys el més sovint possible. Hi ha una forma de promoció més eficaç que utilitzar-la vosaltres mateixos? Quan la gent ho demani, prepareu-vos per explicar breument, de manera concisa i aguda per atraure oients.
- Afegir color s’afegirà a la creativitat del disseny.
- Si esteu pensant en mostrar un dibuix de disseny, imagineu-vos com quedaria al disseny.
- Feu un logotip fantàstic si teniu la vostra pròpia etiqueta. Un logotip definirà el vostre estil des del principi, de manera que hauria de ser bo des del principi. Si no esteu bé en el disseny de logotips, us recomanem el treball d’un dissenyador gràfic professional.
- Apreneu a preparar prou dinars i aperitius per emportar-vos. Les hores d’un dissenyador de moda poden ser molt llargues i, de vegades, no es pot sortir de la zona creativa. No obstant això, el cervell necessita una bona nutrició, de manera que, si es serveix un dinar i un berenar saludables, es pot menjar immediatament per donar suport al treball intel·lectual i a l’activitat física sense morir de gana.
- Les pràctiques i l’experiència pràctica en tots els departaments de negocis de dissenyadors de moda petits o coneguts us ajudaran a conèixer els trucs de l’ofici abans de començar la vostra pròpia empresa de moda. També necessiteu bons consells sobre tot des del principi. Creeu un equip de confiança d’assessors financers, legals i de màrqueting. Aquests llocs els poden ocupar amics / familiars o experts en els camps que utilitzeu quan sigui necessari, no com a empleats permanents.
- Llegiu molt. Cerqueu biografies i històries reals d’icones de moda a l’àrea de moda que us interessi. Estudia totes les seves experiències per dins i per fora i mira què pots aprendre d’allà per millorar-te. Per exemple, si voleu provar moda ecològica, hi ha molta documentació sobre les experiències dels dissenyadors que van començar el camp, com ara el llibre del fundador de Toms Blake Mycoskie Start Something That Matters o el llibre d’Anita Roddick sobre la indústria de la bellesa relacionada però encara és rellevant.
- Dissenyeu tot el temps per inspirar-vos i mostrar progressos. Els possibles empresaris veuran fins a quin punt està aprenent i progressant.
- Concentra't en tu mateix. No tingueu enveja dels altres, només escolteu el vostre cor.
- Preneu nota de les crítiques rebudes perquè pugueu estudiar-les de nou i crear millors dissenys.
Advertiment
- La feina de dissenyador de moda és una carrera físicament esgotadora. Heu d’estar disposats a treballar hores extres per complir els terminis establerts.
- La indústria de la moda és un món molt competitiu. Feu una carrera en moda si esteu 100% segur que us dedicareu a aquest camp. També haureu de desenvolupar la capacitat de bromejar des del principi i aprendre a distingir les bones crítiques, ja que la majoria són comentaris negatius i, si creieu en vosaltres mateixos, sabreu quina crítica és constructiva i quina és buida.
- Dissenyar roba per a espectacles i moda de gamma alta us portarà a recórrer algunes de les parts més difícils de la indústria de la moda, inclòs l’ús de models molt flacs (de manera que sembli que doneu suport a les imatges masculines i femenines poc saludables), donant colze a cadascuna d’elles. altres amb altres dissenyadors de moda i elits de la indústria, així com amb exigències exigents, inclosos terminis ajustats. Si no sou una persona assertiva, és millor començar ara a aprofundir en la vostra capacitat de comunicació i complir els principis.
